La importancia de la estética en la creatividad.

"Para alcanzar la gracia, las causas del corazón deben integrarse con las causas de la mente". "Gregory Bateson".

"La creatividad es siempre un experimento". "Joyce Carol Oates".

"flamenco"

Fuente: (C) Natasha Rabin

A mediados de la década de 1970, cuando era estudiante de doctorado en el programa de posgrado en Estudios de la Familia y la Comunidad (Antropología y Psicología) de la Universidad de Columbia, mi propuesta de investigación inicial fue cómo la atención y la creatividad pueden mejorar las relaciones.

Solo se enumeraron para su consideración unas pocas citas en la vasta biblioteca de investigación de Colombia, y aunque hubo ejemplos de logros creativos, poco sobre el proceso interpersonal profundo real de estos esfuerzos. Estaba muy en deuda con mi mentor y amigo, el antropólogo Paul Byers, quien me animó a mirar más allá.

Su investigación fue cómo las personas se conectan en la comunicación. Fue un maestro maravilloso, trabajando con Margaret Mead e impartiendo sus clases utilizando "Pasos hacia la ecología de la mente" de Gregory Bateson.

Terminé escribiendo mi disertación utilizando la teoría del doble vínculo de Gregory Bateson y cómo la creatividad se sofocaba por los desacuerdos de comunicación derivados de esas situaciones poco envidiables atrapadas entre la espada y la pared. una manera de entender cómo esta es la esencia de la creatividad, el resultado de resolver estos impasses.

La teoría del doble vínculo propone una reestructuración de las contradicciones mediante la creación de contextos interdependientes más amplios basados ​​en relaciones que trascienden la fragmentación y la polarización, similar al funcionamiento de la naturaleza, que es desordenada y hermosa al mismo tiempo y que no significa solo para nuestro bien. - para ser sólo el punto muerto político y global de hoy.

Gregory Bateson dijo: "Los principales problemas del mundo son el resultado de la diferencia entre cómo funciona la naturaleza y cómo piensa la gente". Y ciertamente tenemos problemas. Esto es lo que mencionan David Eagleman y Anthony Brand en su libro Especies extintas, "El gran éxito de la Madre Naturaleza se reduce a un principio: ella multiplica las opciones. Nunca puede saber de antemano qué funcionará en un nuevo ecosistema (¿clavos? ¿Alas? ¿Pozos de calor? ¿Placas de hueso?), por lo que intenta dejarse abrumar por las mutaciones para ver qué se pega".

Lo que presencié en mi investigación y en los siguientes 40 años como psicoterapeuta es que, si bien las relaciones dobles pueden ser terriblemente dolorosas, son una oportunidad para explorar muchas aventuras contextuales nuevas. Como tal, brindan una invitación a poseer una lente estereoscópica que le permite a una persona ver tanto la parte como el todo, así como lo que la naturaleza tiene para ofrecer. Esto lleva la atención a un nuevo nivel.

La resolución de problemas y el compartir son creativos (es decir, poesía, pintura, cocina, música, baile, amor, etc.) Este proceso se convierte en un ethos de conducción sistémica de nuestro futuro. Su enfoque no está en las partes del sistema, sino en cuál es la conexión entre las partes, incluidos cada uno de nosotros.

Ofrece oportunidades para la improvisación para trascender las limitaciones culturales y los procesos de pensamiento lineales.Se realiza en esos extremos siempre presentes cuando aparece lo que ha sido inmerso e inaudito, lo que lleva a la forma en que evolucionamos.

Este lugar de transición es donde los modelos se conectan, las dicotomías se disuelven, surge la vida, pero el contexto aún cambia, etc. Este es el terreno donde un sinfín de historias únicas amplían las posibilidades de relación dentro de un comienzo desordenado/hermoso. Cada día y momento se convierte en una perspectiva terapéutica en expansión.

Martha Graham una vez insistió en que,

Hay vitalidad, vitalidad, energía, aceleración que se traduce a través de ti en acción, y debido a que solo hay uno de ustedes todo el tiempo, esta expresión es única. Y si lo bloquea, nunca existirá a través de ningún otro entorno y se perderá.

Esto lo afirma además Georgia O'Keefe, que "si tiene éxito o no, es irrelevante [because] lo importante es dar a conocer lo desconocido, y mantener lo desconocido siempre fuera de ti".

Cuando nosotros, según Eagleman y Brandt en su libro especies escapadas (2017), conoce nuestro:

la capacidad de llegar más allá de los hechos que hemos aprendido, abrimos los ojos al mundo que nos rodea, pero imaginamos otros mundos posibles.” Y además, nuestro “cerebro” busca incorporar nuevos hechos a su modelo del mundo. Siempre está buscando algo nuevo. el cerebro se emociona cuando se actualiza.

Entonces, ¿cómo realizar la creatividad? Es a través de nuestros intentos de ser estéticos y de aprender unos de otros. Esto es lo más cerca que la gente puede llegar a la naturaleza. La clave es permitir que la relación se vuelva inmanente con oportunidades emergentes que no dependan de un pensamiento estrecho y contenido.

Está escondido en el medio o en la brecha entre el razonamiento inductivo y deductivo cotidiano. Esto es lo que Gregory Bateson llamó secuestro. Einstein lo llamó algo entre lo conocido y lo desconocido, y en este espacio todo lo que alguna vez fue o será está esperando ser escuchado.

La abducción permite interrumpir las hipótesis y permite que nuestro cerebro nos dirija a experimentar la imaginación y la oportunidad, la unidad del bien y el mal, donde emerge una perla de una almeja inquieta o una increíble estatua de mármol. Determina cómo funciona la naturaleza y cómo nuestra especie puede ser interdependiente.

Nuestro hipotálamo, glándula pituitaria y eje suprarrenal prosperan para vivir en seguridad, buscando calmar nuestro nervio vago, que brilla con compasión a medida que cerramos la brecha entre nuestras interacciones y la naturaleza.

Este es un proceso circular que se refiere a modelos que se conectan. No hay principio ni fin, porque el contenido se disuelve en el contexto de relaciones potenciadas por la empatía y la calidez. Así como ciertos ritmos respiratorios permiten que nuestros corazones latan de manera óptima, nuestro objetivo es detenernos y permitir lo que Nora Bateson describe como "afanipoyesis", donde la vida se fusiona.

Alan Laitman habla de esto cuando escribe en su libro Oportunidades; "El límite entre lo conocido y lo desconocido no es un límite estático. Se mueve a medida que adquirimos nuevos conocimientos y comprensión".

Reconocer lo invisible significa el arte de la creatividad para cuidar el suelo de nuestra evolución para sanarnos a nosotros mismos, al mundo y a los demás”, escribió recientemente David Zwirner en New York Times una opinión que, en mi opinión, se aplica a todas las expresiones artísticas,

El gran arte es por definición complejo y espera trabajo de nosotros cuando nos ocupamos de él Hay un momento maravilloso que extrañé tanto últimamente, cuando te paras frente a una obra de arte y de repente tu trabajo te responde.

Las grandes obras llevan consigo tantos mensajes y significados. Y a menudo estos mensajes sobreviven durante siglos. O, aún más misteriosamente, cambian a lo largo de los años y décadas, dejando su poder y significado de alguna manera sin disminuir.

Me gustaría sugerir algunos ingredientes basados ​​en la receta anterior. Disfruta el presente usando una lente de sistema para resolver conflictos; estar en un ambiente de apoyo que permita la celebración de muchas oportunidades para la improvisación y puede detenerse a escuchar lo que necesita ser escuchado de este reservorio colectivo de conocimiento.

Sobre todo, recuerda la importancia de la estética, la transición a la creatividad y el bienestar.